天然一帧荆关画,谁打稿,斜阳下?历历水残山剩也。乱鸦千点,落鸿孤烟,中有渔樵话。登临我亦悲秋者,向蔓草平原泪盈把。自古有情终不化。青娥冢上,东风野火,烧出鸳鸯瓦。
古诗原文
白话译文
我客行万里之外,孤身漂泊于苍茫大海之滨。五岭常年炎热郁蒸,百越之地多山多瘴气。加上身心劳顿,因而染上疲惫之疾。上古名医桐君、雷公早已远去,砭石疗疾之术也难以寻访。独自对影自怜,泪湿衣襟,满心惆怅。毗城有位德高长者,是我平生所敬仰之人。幸得大因缘,承其教诲,勉励我深修回向。心念需靠修行来调伏,于此体悟诸法实相。水中泡沫本不可触摸,乾闼城也不过是虚幻之景。所谓"生"并非终极真理,"我"也皆是虚妄之相。追求本不可得,又有谁真正承受业障?诚然啊,大医王(佛陀)之力,其功德确实难以估量。
词语解释
查看译文中的关键词语详细解释
相关诗词
查看与本诗主题相关的其他诗词
哲理思考
探讨译文中蕴含的哲理和思考
译文演变
了解不同历史时期的译文版本
注释
荆关:指五代画家荆浩与关仝,以山水画著称,代表雄浑苍劲的北派画风。
打稿:构思、起稿,此处拟人化,谓自然如画家精心布局。
水残山剩:化用“残山剩水”,喻山河破碎,常用于亡国之痛。
渔樵话:渔夫与樵子的闲谈,常指民间对兴亡的议论。
青娥冢:泛指女子之墓,此处或暗指忠贞殉情者。
鸳鸯瓦:古代宫殿或墓中象征夫妻情深的瓦饰,亦喻忠贞不渝之情。
诗歌赏析
全诗以病中自述为线索,融合旅途艰辛、身体病痛与精神困顿,最终归于佛理觉悟。语言清峻,意象苍茫,情感由哀伤转为超脱,体现隋代文人融合儒释思想的典型特征。诗中大量运用佛教典故与术语,使哲理与抒情自然交融,结构严谨,由景入情,由情入理,层层递进。
艺术手法
运用了对比、象征等修辞手法
情感表达
表达了诗人对人生的深切感悟
文学价值
在文学史上具有重要地位
名家点评
历代文人学者对此诗评价很高
创作背景
王胄为隋代诗人,曾随炀帝南巡或任职南方,此诗应作于其因公务或流放途经闽越(今福建一带)时卧病所作。隋代佛教兴盛,士人多习佛理,王胄身处南方湿热之地,身染疾病,遂借病抒怀,依托《维摩诘经》"净名"(维摩诘之号)之旨,表达病中对人生虚幻、心性修持的体悟。
历史背景
查看这首诗创作时期的历史背景
相关事件
查看与这首诗创作相关的重大历史事件
诗人心境
了解诗人创作这首诗时的心境和情感状态
文化背景
了解这首诗创作时期的文化环境和社会风貌
艺术特色
1
运用比兴手法,
以山水画喻现实景象,虚实相生;意象密集而苍凉,如“乱鸦”“落鸿”“蔓草”“野火”,强化悲怆氛围;结句“烧出鸳鸯瓦”以反常之景写至情,化腐朽为神奇,极具震撼力;语言凝练,情感沉郁,体现清词“重寄托、尚沉郁”的风格。
2
意境深远
诗歌营造出独特的艺术境界,引人入胜
3
语言凝练
用词精准,言简意赅,意蕴丰富
4
情感真挚
表达真实情感,打动人心
主题思想
抒发亡国之痛与人生悲慨,歌颂忠贞不渝的情感。通过登临所见之残破山河,表达对故国的哀思;又以“有情终不化”“烧出鸳鸯瓦”强调真情之永恒,在历史废墟中寄托精神不灭的信念,体现遗民诗人深沉的家国情怀与人格坚守。